La fabulosa Samia Gamal

∞ Samia Gamal ∞

Considerada por muchos como la más grande bailarina de la historia de la Danza Oriental, fue una artista única y de gran influencia para las generaciones posteriores.

∞ El rey Farouk I la nombró "Bailarina Nacional de Egipto" ∞

Su verdadero nombre es Zeinab Ibrahim Mahfuz. Nace el 27 de mayo de 1924 en Wana al Qess, un pueblo al sur de El Cairo, donde se traslada a finales de los años 30'.

Empezó su carrera en el casino Badia en 1940. Badia supo reconocer el talento oculto de Zeinab y la hace estudiar ballet, tap, jazz, danza contemporánea y el estilo baladi egipcio propio de la casa.

Así se incorpora a la troupe de bailarinas de Badia como parte del coro. En estos momentos, la estrella del casino es Tahia Carioca. Comenzará una amistad entre ellas que durará hasta el final de sus vidas.

Pronto Badia observará como Zeinab ejecuta todas las rutinas a la perfección incluso liderando al resto en los ensayos y actuaciones, por lo que le dio posiciones de primera línea y su nombre artístico, Samia Gamal. Así comienza su fulgurante carrera como solista.

Samia también asistió a clases de samba, rumba, tango y rock & roll. También tomó clases de ballet de una instructora de ballet extranjero llamada Sonia Ivanova. Es así como Samia empieza a incorporar elementos occidentales y latinos en su danza que harán característico su estilo: giros, arabescos y los movimientos de brazos.

Evolución de la Danza Oriental

∞ Evolución de la Danza Oriental ∞

Un poco de Historia.

Los orígenes de a danza oriental se presupone que fueron sagrados o rituales y más adelante pasó a ser una danza popular y folclórica. El paso a lo que hoy entendemos como danza oriental tuvo que ver con la fusión con elementos occidentales y el hecho de trasladarla a un escenario.

Las primeras bailarinas de las que se tienen registro se remontan a la época pre-islámica, las QAINAT, esclavas que bailaban, tocaban instrumentos, cantaban y prestaban servicios sexuales. Siglos más tarde, a partir del s.XV y la expansión del imperio otomano, estas prácticas se trasladaron a los harenes.

En el s.XIX nos encontramos con dos tipos de bailarinas profesionales presentes en Egipto: las Gawazi (gitanas egipcias) y las Awalim (más cultas y distinguidas).

TALLER DE DANZA TRIBAL

∞ Taller de iniciación a la Danza Tribal ∞

en TAPIA de CASARIEGO

∞ Descripción del curso ∞

Mini-curso compuesto de 2 talleres para iniciarnos en esta danza tan divertida e interesante.

ATS (American Tribal Style). Es el origen del estilo tribal, a partir del cuál evolucionaron los demás. Su base, la danza oriental. Qué nos aporta de nuevo, el trabajo con la energía grupal y la improvisación. Tomaremos para este taller el trabajo muscular, movimientos de brazos y manos y los conceptos que nos servirán para aplicar a la fusión.

FUSIÓN TRIBAL. Con una música más actual, y siempre basándonos en los movimientos de la danza tribal, trabajaremos la precisión y fuerza en contraste con los movimientos orgánicos característicos de este estilo. Técnicas de movimientos, aislamientos y disociaciones, fluidez...

(Requisitos: tener una base mínima de Danza Oriental)

∞ Horarios, precio y localización ∞

Las clases se realizarán en en la escuela de Música de TAPIA de CASARIEGO
C/ San Martín nº7

Fechas: 
Jueves 22 de enero
Viernes 29 de enero

20:00 a 22:00

Precio: 
10€/taller

∞ Contacto e inscripciones ∞
  disociando@gmail.com
Ruth 629882155
Emma 650711991

∞

Te invito a ver un par de vídeos representativos de los estilos que vamos a estudiar:

∞ ATS ∞

∞ FUSIÓN ∞

Fusión Tribal. Origen y un poco de historia

∞ FUSIÓN TRIBAL ∞

Evolución de un estilo.

La Danza Tribal es un estilo derivado del ATS (American Tribal Style).

El ATS surgió en los años 60' en San Francisco, a partir del estilo creado por Jamila Salimpour y su troupe. Posteriormente Marsha Archer aportaría su granito de arena y finalmente, Caroleena Nericcio le daría la forma definitiva (es propietaria de la marca registrada ATS®).

(visita la entrada sobre Historia del ATS. Aquí encontrarás la info más detallada)

De la escuela de Fat Chance Bellydance surgirán bailarinas con nuevas inquietudes, que con la base adquirida del ATS clásico, darán un paso más en su búsqueda de expresión.

Historia de la Danza Tribal (ATS)

∞ American Tribal Style ∞

La semilla de un estilo en pleno desarrollo.

La danza oriental estilo Tribal se origina en Estados Unidos, concretamente en San Francisco, en los años 60'. Los nombres propios de esta historia son Jamila Salimpour, Marsha Archer y Carolena Nericcio. Cada una de ellas aporta un granito de arena hasta la creación de un estilo definido, como hoy lo conocemos.

∞ Jamila Salimpour ∞

Fue una pionera de la danza oriental en Estados Unidos. Sus primeros acercamientos a estas danzas fue a través de las historias que su padre le contaba acerca de las Gawazee y de las películas egipcias que veía, donde el baile tenía un papel importante.

Qué es la Danza Oriental

∞ RAKS SHARQI ∞

En Egipto, la danza clásica oriental se conoce como "Raks Sharqi".

La Danza Oriental, conocida popularmente en occidente como Danza del Vientre o Bellydance, es una forma de danza cuyos orígenes se pierden en el tiempo.

También conocida como danza árabe aunque en ella influyeron muchas otras culturas, como la turca, la berbere, o culturas anteriores como la egipcia, fenicia, persa, etc.

Su origen exacto es motivo de constante debate. 

Algunas de las teorías es que proviene de danzas del antiguo Egipto, de danzas de origen religioso, de fecundidad o danza gitanas expandidas a través de sus migraciones

Independientemente de su origen, posee una larga tradición en los países del Medio Oriente y norte de África, pero existen multitud de danzas a lo largo del planeta con movimientos muy similares, relacionados con el vientre y la cadera.

Surge en un contexto social, no como espectáculo, sino como expresión del pueblo. La representación en cabarets a cargo de bailarinas profesionales comenzará a principios del siglo XX.

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Nagwa Fouad

∞ Nagwa Fouad ∞

Una de las grandes Divas de la Danza Oriental

∞ Awatef Mohammed el Agamy ∞

Nació en Alejandría en 1943. De padre egipcio y madre palestina, sus primeros años los vivirá en Palestina. Su madre muere y su padre se vuelve a casar con otra mujer palestina con la que mantendrá una importante relación a lo largo de su vida.

A los 9 años, su casa fue atacada por bandas sionistas y ella y su madre fueron enviadas al campamento de refugiados Al-Arish. Tras contactar con su padre se trasladan a Alejandría, pero acaban mudándose a El Cairo tras el siguiente matrimonio de éste.

∞

Se gradúa a los 14 años y trabaja de recepcionista telefónica para la agencia Orabi que se dedicaba a representar actrices de cine. Será Orabi el primero que la anima a bailar. Comienza en el Sahara City, zona turística cerca de las pirámides.

Época Dorada de la Danza Oriental. 1ª mitad del s.XX

1ª mitad del s.XX 

∞ La Época Dorada ∞

El año 1934 será un antes y un después para la danza oriental: una mujer libanesa  llamada Badia Mansabni abrirá una sala de fiestas en El Cairo: el Casino Badia. 

Esta inauguración simbolizará el inicio de la época dorada de la danza oriental y algunas de sus bailarinas serán grandes estrellas de la danza y del cine, como Samia Gamal o Tahia Carioca. El casino Badia no será el único, proliferarán locales semejantes en el Cairo y otras ciudades, como Beirut.

  

Es una época en la cual se produce una gran "occidentalización".

En este local, al estilo del Moulin Rouge parisino, rápidamente se hizo muy popular, había actuaciones de bailarines, músicos, cómicos, etc. Hasta la fecha se bailaba en lugares pequeños.

Danza Oriental en el s.XIX

∞ LOS PRIMEROS NOMBRES PROPIOS ∞  

Raks al Masri

La revolución que hizo evolucionar la Danza Oriental sucedió durante el siglo XX, principalmente, a partir de la creación del casino Badia, sus innovadoras ideas y las estrellas protagonistas.

Pero antes de ellas existieron otras bailarinas que también eran profesionales, hicieron aportaciones y bailaban con compañías y en escenarios. Conocemos los nombres de algunas de ellas.
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Badia Masabny y el Casino de la Ópera

∞ El Casino Badia ∞

El inicio de la Época Dorada del Bellydance.

∞ Badia, la "madame" del Bellydance ∞

Badia Masabny, conocida como la madrina del "Bellydance", tuvo una profunda influencia en el desarrollo de lo que hoy conocemos como Raqs Sharqi, tanto por las novedades que introdujo como por su visión y su fuerza para crear una plataforma de difusión para las artes egipcias.

Nadia Gamal

∞ Nadia Gamal ∞

Nadia "the Legend", bailó por todo el mundo contra la vulgarización de la Danza Oriental.

∞ Nadia Gamal. The Queen of Bellydance ∞

Nace en Alejandría en 1937. Su nombre real era Maria Kardiadis. Decía que aunque había nacido en Egipto, era libanesa de corazón.

De padre italiano y madre griega, ambos artistas, fue instruida en la danza y el folclore egipcio. Sus padres la apoyaron en su determinación por ser artista, pero exigiéndole que lo hiciese de la forma correcta, es decir, formándose adecuadamente, por lo que estudió también otras disciplinas como ballet, danza moderna y piano.

Empezó su carrera con 14 años. De viaje en el Líbano con su madre, fueron a ver un espectáculo de danza, pero la bailarina que tenía que actuar se puso enferma, por lo que ella la sustituyó. El éxito de su actuación le garantizó un contrato.

Tahia Carioca

∞ Tahia Carioca ∞

Todos coinciden en decir que refinó la danza oriental llevándola a un nivel artístico nunca antes igualado.

∞ Badaweya Mohamed Kareem al Nirani ∞

Nació en Ismailia en 1915. Durante su adolescencia se traslada a El Cairo, siendo acogida por una amiga de la familia que poseía un local de espectáculos, Suad Mahasen. Allí comenzó su carrera bailando, con el nombre de Tahiya Mohamed. Y allí fue donde la descubrió Badhia Masabni, la famosa directora del casino Badia. Entró en el casino como vendedora de frutas, más tarde como parte del coro, estudia en la Ivanova Belly Dancing School y por fin consigue convertirse en solista del casino.

Su nombre artístico definitivo surge de un número que realizó con una canción brasileña de la cantante Carmen Miranda, con coreografía de Isaac Dekson. Fascinada con los ritmos de la samba, convenció a su darbukista que tocara ritmos brasileños. Pronto se la comenzó a conocer como Tahia Carioca y a su darbukista como Zaki Carioca.

Festival de Fin de Curso

l@s alumn@s de la Nave de San Lorenzo

y de Disociando Infinitos

les invitan a su muestra de fin de curso en La Nave de San Lorenzo

∞ INFO ∞ 

Domingo 26 de Mayo de 2013

20.30

La Nave de San Lorenzo (antigua sala Nasa)

entrada gratuita

(pincha en este enlace para ver el mapa)

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Música

Actuaciones

Tés y algo para picar
Fiesta posterior y buena compañía

Todo un curso de aprendizaje, risas, agujetas, nuevas amigas, música y movimiento...

nos encantaría compartir el resultado de tanto trabajo.

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Danza Oriental

Danza Fusión Tribal

Flamenco-oriental

Pop oriental

...

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compartiremos escenario y nervios 

con nuestros compañeros:

Miguel Quiroga y sus alumnos de ZOUK

Marco González y sus alumnos de Tango Argentino

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nuestra invitada de excepción y futura profesora de Danza Oriental en la Nave:

IRIA A FEITICEIRA

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Para más información...

disociando@gmail.com

669421044

http://navedesanlorenzo.wix.com/la-nave

Feria de la Primavera

∞  As Feiticeiras  ∞

en la fiesta de San Pedro, Santiago de Compostela

El día 4 de Mayo, se celebró en el barrio de San Pedro la tradicional Feira da Primaveira.  Y tuve el placer de bailar con la  compañía de danza oriental 

As Feiticeiras, dirigida por Iria A Feiticeira.

  

 

∞  Iria a Feiticeira, Susana A Moura, Maika Nalla, Laura Fernández y Ruth Miró  ∞

(fotos de Sandra Ramos)

∞  Iria a Feiticeira  ∞

Iria A Feiticeira es polifacética. Bailarina de danza oriental, danzas polinesias, Bollywood, Bhangra, danza afriacana... te hipnotiza desde el momento en que la ves bailar, por su expresividad y su delicadeza.

Pero sobre todo, es una gran amiga. 

Además de bailarina es profesora de danza e imparte sus clases en diversos centros de Santiago de Compostela. Próximamente también en la Nave de San Lorenzo.

Bailar con ella y con las demás Feiticeiras ha sido un lujo. Espero que podamos repetirlo muy pronto.

http://asfeiticeiras.wix.com/asfeiticeiras
https://www.facebook.com/susana.amoura.9?fref=ts

http://maikanalla.blogspot.com.es/

Quique Peón cia en el XXI Certamen Coreografíco.

QUIQUE PEÓN cía 

2º finalistas 

y premio Conservatorio Superior de Danza de Madrid 

María de Ávila

∞ AMIZADE ∞

∞ Quique Peón, Miguel Sotelo y Fran Sieira ∞

La compañía de danza Quique Peón cia, seleccionada entre 7 compañías para participar en el XXI Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco,
consiguió el 2º premio.

El Certamen se celebró en Madrid, los días 6, 7 y 8 de diciembre, en el Teatro Español (Naves del Matadero)

∞ video promocional del certamen ∞

Este certamen es una plataforma de exhibición de las nuevas obras de danza española que se realizan cada año, fomentando también la investigación de las formas tradicionales.

∞

La coreografía presentada se trata de "Amizade", el 4º acto del espectáculo ALENDACROA, segundo espectáculo realizado por la compañía desde su fundación.

Alendacroa habla de la relación entre los hombres y las Mouras, seres del submundo.
En esta ocasión, los chicos bailaron solos, interpretando la parte de la obra "más gallega", con un mayor contenido tradicional.

∞ Quique Peón & las tres Mouras ∞

Amizade significa amistad en gallego, y nos habla de

Videos especiales de bailarinas especiales

∞ Recopilación de vídeos de Danza Oriental y Tribal ∞

He elaborado una recopilación de actuaciones

que me parecen dignas de ser compartidas,

bailes que me han cautivado a lo largo del tiempo por uno u otro motivo.

Y quería compartirlos con vosotras para celebrar....

∞ ¡la visita nº 1.000! ∞

Gracias a todas 

las que habéis visitado la página, ya sea por apoyarme en mi proyecto, en busca de información o que simplemente hayáis caído en ella por casualidad.

Ir descubriendo cada día cómo la página es aceptada y visitada por gente desde todos los continentes es muy gratificante y motivador.

∞

No pretendo hacer un recorrido por todas y cada una de las bailarinas importantes o famosas. De hecho faltan un montón, es más bien un conjunto de vídeos que me gustan.

Y aquí van... son un pupurri, hay un poquito de todo... 

CLASES ABIERTAS DE DANZA DEL VIENTRE

¡Hola a todas!

∞ Clases gratuitas de puertas abiertas ∞

En La Nave de San Lorenzo queremos  celebrar nuestras nuevas instalaciones, así que te invitamos a probar una clase de Danza del Vientre.

∞ Cuándo....

      el MARTES 30 de Octubre a las 20.30 

   y el MIÉRCOLES 31 de Octubre a las 19.00

∞ Dónde....

     en la calle San Lorenzo nº 51-53, Santiago de Compostela.

(pincha aquí para ver el mapa)

¡Invitad a quien querais!

Estaré encantada de recibirte, enseñarte nuestra escuela y pasar un rato entretenido todas juntas, bailando. Como siempre, sólo necesitas traer las ganas de bailar.

Estas clases coinciden con los horarios normales del curso, que serán:

       ∞ Iniciación, los martes de 20.30 a 22.00

  ∞ Intermedio, los miércoles de 19.00 a 20.30

Si te has perdido estas clases, te invitamos a participar de una de nuestras clases regulares para que nos conozcas. Infórmate en el apartado CLASES o pinchando AQUÍ.

Danzas Orientales por una buena causa

∞ GALA BENÉFICA DE DANZA ORIENTAL ∞

El pasado 22 de Septiembre se celebró en el Centro Cívico de Arteixo (A Coruña) la gala benéfica a favor de AEAL (asociación Linfoma Mieloma y Leucemia) para conmemorar el II día mundial de la leucemia mieloide crónica.

Fue un éxito de asistencia, se vendieron todas las entradas y fue también todo un éxito de espectáculo.

Hay que agradecérselo a todas las bailarinas que participaron altruistamente, a los presentadores, a las regidoras, técnicos, voluntarias de AEAL-GEPAC y de Por+vida, así como a las entidades colaboradoras:

∞ RUTH MIRÓ, Santiago de Compostela ∞

Silvina Giménez. Centro Raksa, Perillo, Oleiros.

Marián Argülles, escuela Soul, A Coruña.

Fany Díaz, Arteixo.

Martha Franco. Centro Gaira, Santiago de Compostela.

Mónica Rivas, Vigo.
Angelina. Danza Oriental, A Coruña.

∞

Mela Casal y Xavier Picallo (presentadores).

Romina Trigo (fotografía)

El Noticiero de Arteixo

Concello de Arteixo

Hotel Balneario de Guitiriz

Compañía de tranvías de A Coruña

R.C. Deportivo de A Coruña

El Bazar de la Beduina

Tienda In Off

Floristería Dayfi

Restaurante La Bata de Guata

Tetería la Rosa del Desierto

ONG Ecos do Sur

ONG Mestura

Asociación Por+Vida

∞

∞ RUTH MIRÓ. Danza Oriental con sable ∞

Durante la gala pudimos disfrutar de un numeroso número de actuaciones que recorrieron todos los estilos de la danza orientla: clásico oriental, folclores, percusión, baladi, danza tribal, fusión tribal, fusión flamenco árabe, bollywood...

Por mi parte fue un gran placer participar y aportar aunque fuese un pequeño granito de arena. Además de la oportunidad de compartir de nuevo con mis compañeras, unas viejas conocidas, otras nuevas, el escenario.

∞ Links de noticias sobre el evento ∞

El Noticiero de Arteixo. Gala benéfica de Danza Oriental

La opinión de A Coruña. Danzas Orientales por una buena causa.

∞ Bailarinas de Arteixo despidiendo la gala ∞

ALENDACROA

∞ ALENDACROA ∞ 

segundo espectáculo de la compañía de danza Quique Peón cia.

Galicia es tierra de leyendas y misterios. 

En su imaginario mitológico abundan las tradiciones sobre seres fantásticos del submundo que en ocasiones atraviesan la delgada línea de la realidad y se convierten en parte de la vida cotidiana.

∞ Las Mouras ∞

son doncellas encantadas que habitan en el Submundo.

Atractivas y peligrosas, guardianas de tentadores tesoros, adoptan formas de serpientes a los ojos de los mortales, seduciéndolos y destruyéndolos.

Alendacroa es un espectáculo creado desde la inspiración en esas leyendas, una historia de amor y lucha entre dos mundos.

A través de la fusión entre la danza tradicional galega y otras disciplinas como la danza Oriental-Tribal, la danza Contemporánea, el teatro y la creación musical, pretende llevar al espectador a un ambiente mágico y fantástico no descrito hasta el momento.

∞  Ganador del 2º premio en el XXI Certamen Coreográfico de Danza española y flamenco y premio especial del Conservatorio Superior de danza de Madrid María de Ávila  ∞

∞ Fragmento de la obra en el programa "Luar" ∞

∞  ELENCO ∞

 Lucía Veiga

Romina Trigo

Rut de la Huerga

Ruth Miró

Fran Sieira

Miguel Sotelo

 Quique Peón

       

Dirección musical: Pedro Lamas.

Iluminación: Santiago Mañasco